戏曲吧

探讨戏曲传承和未来发展路径 专家学者纵论百戏盛典


百戏 盛典在昆山华彩启幕,吸引了全国广大 戏迷 的目光,也引来了牵念和关心中国戏曲事业发展的专家学者们。他们在昆山观戏、品戏,同时思考着 中国戏曲 的未来传承和发展。

8月8日,来自国家文化和旅游部、江苏省文化和旅游厅的相关领导与国内高校院所、 戏曲 界的专家学者,以及各地戏曲院团负责人等30余人齐聚一堂,围绕中国戏曲的保护与挖掘、传承与创新,新时代戏曲振兴发展路径等课题畅所欲言,进行了深入讨论,专家们一致认为,未来中国戏曲传承发展可期,但同时使命任务艰巨。

百戏盛典立体展示了全国戏曲剧种在当代的发展全貌

文化和旅游部民族民间文艺发展中心研究员朱飞跃认为,百戏盛典为我们立体展示了戏曲剧种在当代的发展全貌。348个剧种三年内集中在昆山登台亮相,无一缺席,排演出史无前例的壮丽景观。百戏盛典的参演单位,几乎囊括了目前戏曲团体的所有类型,由此,也让我们看到了全国348个剧种的生存状况和生命体征。

朱飞跃指出,参加百戏盛典展演的各地 剧目 ,大致为传统剧目、新编历史剧和现代戏三类。传统剧目是剧种的看家戏,它很能体现一个剧种在现阶段的人才情况,从演出的情况看,小剧种不太乐观,一些优秀的传统剧目因为表演者的功力不足而逊色。“因此,后续人才培养将是各剧种的重要议题,这348个剧种,未来,我们不仅仅要‘形’在,这一点似乎不难做到,最重要的是要演出它们的‘神’。”

“昆山对文化艺术的尊重和市民的文明素养令人感动”

山东省戏剧家协会主席、原山东省文化厅副厅长陈鹏去年至今全程跟踪观摩了百戏盛典。他用“盛世之举”、“盛典之作”、“盛况空前”一组词语来评价形容百戏盛典在中国戏曲史上的深远影响。陈鹏指出, 百戏盛典展现了戏曲人扎根基层传薪火、矢志不渝攀高峰的奋斗精神和传统戏曲艺术的博大精深,同时也彰显了昆山市的文化自信和责任担当,为戏曲走向大众、走向时代提供了可供借鉴的经验,必将对戏曲的长远发展产生重要影响。

陈鹏认为,百戏盛典已经形成独特文化形象。盛典活动与戏曲百戏博物馆奠基如同“车之两轮”,“鸟之两翼”,将在未来释放出巨大的艺术影响和波及效应。陈鹏称,给他留下深刻印象的还有昆山市对文化的尊重和市民的文明素养,“各级领导对弘扬民族文化的使命感和担当精神在全国有示范意义;服务于展演活动的整个工作团队不辞辛劳的严谨态度和奉献精神给人们留下了深刻的印象。让来自全国的戏曲工作者有回到家的感觉。”

陈鹏称,他观演了几乎所有大戏和折子戏,昆山观众们在观演过程中秩序井然,“该叫好时叫好,该安静时安静,对演员的精彩表演,他们用心互动回馈,即便是对业余群众演员也不吝掌声,充分显示了一座城市的文明素养,和对文化的向往追求与尊重。”

民间性具有重要的当代价值,关乎戏曲前途和命运

武汉大学艺术学院教授、博士生导师、中国戏曲学会原副会长 郑传寅 观赏了百戏盛典第二阶段的演出。他称大部分剧目给他留下良好印象和深刻启迪。他认为,民间性不只是属于戏曲的过去,它具有重要的当代价值,甚至关乎戏曲的前途和命运。

郑传寅指出,百戏盛典是对全国戏曲事业发展的一次成功检阅,既有重要的文化艺术功能,也有重要的政治意义;2019年百戏(昆山)盛典为100多个珍稀剧种搭建了一个展示、交流的高端平台,是这些剧种历史上的一件大事,对这些剧种的建设、发展具有积极意义,对这些剧种的从业人员乃至戏迷都是每一个极大的鼓舞,可谓功德无量;同时,百戏盛典为戏曲研究界和文化主管部门了解戏曲生态提供了难得的机会和具有代表性的样本,对于管理部门制定切实可行的戏曲振兴计划、出台政策,都具有重要意义。

郑传寅同时建议,未来各地要把把院团申报与主办单位指导、遴选结合起来,提高参演剧目的质量,主要是提升参演剧目在剧种特色和艺术水准方面的代表性;要适当增加研讨、交流环节,强化盛典对剧种建设、剧目创作的指导作用。

坚持多样化发展,守护剧种个性

河南省文化艺术研究院研究员刘景亮认为,由文化和旅游部艺术司、江苏省文化和旅游厅主办,昆山市人民政府、苏州市文化广电和旅游局承办的百戏盛典,邀请全国所有现存剧种一一到昆山展演,这无疑是空前艺术盛举,史无前例地展现了中国戏曲的丰富和多样性,令人有“如入山阴道上,应接不暇”的感觉。

刘景亮表示,他本人观演以来,已经充分体验了中国戏曲的千姿百态。 昆山百戏盛典活动,既是戏曲艺术多样化、不同剧种个性的展示,同时又是强化这种多样化和剧种个性的有力举措。在各个剧种的展示中,凡是剧种个性突出、剧目风格独特的演出都会得到观众和圈内人士的认同和鼓励,从而增强他们坚守个性的理性自觉,使这一剧种健康发展。反之,那些剧种个性衰减、剧目缺少独特风格的演出通常不会取得令人满意的剧场效果,从而促使他们查找原因,走上正确的发展道路。刘景亮认为,各地应该向坚持多样化发展、守护剧种个性,同时支持勇于开拓创新的人们。要关注本地民众对剧种的认同,对剧种的风格特点、不变成分、易变成分、可变成分都有深入研究,科学把握,同时又能理智地审视剧种的缺陷。

时不我待,要身体力行,为戏曲振兴发展作出应尽贡献

福建省福州闽剧艺术传承发展中心副主任、国家一级演员、闽剧《红裙记》柳氏扮演者林颖作为院团代表发言。林颖称,十年前,她作为观众在台下观摩学习传统闽剧《红裙记》,十年后,她有幸在昆山和恩师林梦萍、陈乃春同台演出,在百戏盛典上一起精心演绎新编传统闽剧《红裙记》,并获得巨大反响,“这是一次可以铭记终生的美好经历。”

林颖称,此次昆山之行,她从两位前辈身上看到了老一辈艺术工作者的坚持和敬业,“每次都准时准点,认真排练,严抓细抠,倾囊相授”,对自己触动很大;同时,百戏盛典期间演员与观众的良性互动也令她很是感动,“老演员带着新演员演,老观众带着新观众看,台上台下传承,戏里戏外交流”,真正体现了“活态”发展和传承。林颖表示,作为年轻戏曲人,自己感到责任重大,“时不我待,未来要身体力行、好好学习,更好凸显福州方言特点而兼具儒林戏的雅,将闽剧艺术传承振兴好,作出自己应尽的贡献。”






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